Kami menjelaskan apa itu tari kontemporer, perbedaannya dengan balet klasik dan ciri-cirinya. Selain itu, eksponen utamanya.
Apa itu tari kontemporer?
Tari kontemporer atau tari modern adalah seni Pertunjukan muncul pada akhir abad ke-19. Itu adalah reaksi terhadap bentuk klasik menari (terutama balet klasik) dan menanggapi kebutuhan budaya di Barat untuk mengekspresikan diri mereka secara lebih bebas dengan musik dan Tubuh.
Sementara balet klasik bertaruh pada bentuk-bentuk bergaya dan konvensional, tarian kontemporer meledak dengan bentuk-bentuk yang lebih agresif, yang mewakili keindahan dan keburukan dalam hidup. Itu bertentangan dengan kanon tradisional, tidak membutuhkan pakaian yang homogen, atau menggabungkan permukaan dan lingkungan yang berbeda ke koreografi.
Asal usul tari kontemporer berasal dari akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20, sebagai reaksi terhadap dinamika tari tradisional yang membatasi. Itu diciptakan oleh penari seperti American Loie Fuller (1862-1928), Isadora Duncan (1877-1927), Ruth Saint Denis (1879-1968), Martha Graham (1894-1991), Doris Humphrey (1895-1958) dan Mary Wigman dari Jerman (1886-1973).
Panggung penting seperti Pameran Universal Paris atau panggung London waktu itu adalah tempat pertama di mana proposal baru ini mulai ditampilkan ke publik, dengan penari bertelanjang kaki dan koreografi yang tidak terlalu kaku.
Namun, pencarian aktif untuk ekspresi yang lebih bebas ini segera menginspirasi banyak seniman lain yang telah menderita pembatasan ekspresif. Jadi, sampai Perang Dunia II mereka berbicara tentang "tarian modern" untuk merujuk bersama pada tren baru ini. Tetapi sejak tahun 1940-an, tari kontemporer disebut sebagai angin puyuh gaya dan tren yang sesungguhnya, yang dikembangkan dalam genre baru.
Karakteristik tarian
Secara garis besar, tari kontemporer memiliki ciri-ciri sebagai berikut:
- Perjalanan yang indah garda depan, sehubungan dengan montase balet klasik: pakaian yang berbeda dan terkadang tidak rata, pengaturan yang tidak biasa di mana lantai berperan dalam tarian, efek suara, efek visual, dekorasi, dan seperangkat elemen koreografi yang menggabungkan rasa dramatis dari tarian. Koreografer, oleh karena itu, membuat keputusan kreatif dan mengejar konsep ekspresif, eksperimen, dan pencarian melalui manajemen panggung.
- Gerakan para penari tidak lagi kaku atau berirama seperti dalam balet, tetapi mereka minum dari pengaruh dan kecenderungan yang berbeda. Secara umum gerakannya lebih bebas, lebih berani dan inovatif. Jauh adalah berharganya balet klasik.
- Ini melanggar konvensi yang menyatakan bahwa seorang pria harus membawa seorang wanita di atas tunggangan, memungkinkan beberapa pria untuk membawa seorang wanita atau seorang wanita untuk membawa seorang pria. Peran tradisional penari tertinggal.
- Terus-menerus mengejar perubahan dan tidak takut untuk memasukkan unsur-unsur orang lain tradisi musikal atau berirama (Afrika, Asia, dll.).
- Taruhan Anda bertipe ekspresionis, dalam arti mencerminkan interioritas emosional seniman dan mencoba mengekspresikan konten subjektif, bukan bentuk indah klasik dan impersonal.
Eksponen utama tari kontemporer
Isadora Duncan menganggap dirinya pencipta tari kontemporer.
Telah banyak inovator dan praktisi tari kontemporer dalam lebih dari 100 tahun sejarahnya, dan secara umum ada kecenderungan untuk mengklasifikasikan mereka ke dalam dua aliran yang berbeda: Amerika, lahir di Amerika Serikat, dan Eropa, keduanya mencakup tiga aliran. generasi seniman dan pencipta. Di antara eksponen utama dari kedua sekolah kami menemukan:
- Loie Fuller. Lahir di Amerika Serikat pada tahun 1862, dia adalah seorang penari, aktris, produser dan penulis penting, yang karyanya memiliki dampak besar di Eropa, dengan lebih dari 130 tarian baru yang menggabungkan efek visual, kain mengambang, dan lampu warna-warni.
- Isadora Duncan. Penari dan koreografer Amerika yang lahir pada tahun 1877, secara luas dianggap sebagai pencipta tari kontemporer. Menggunakan ajaran Yunani klasik, Duncan menafsirkan kembali gerakan tari untuk bercita-cita ke bentuk yang lebih alami, dengan ekspresi emosional yang lebih besar, bergandengan tangan dengan ekspresionisme. Sadar bahwa dia adalah seorang revolusioner dalam genre-nya, dia tidak selalu memiliki penerimaan penonton yang terbiasa dengan bentuk klasik: selama tur Amerika Selatan pada tahun 1916, misalnya, dia memiliki banyak masalah baik dengan rekan kerja maupun dengan publik, yang dia akhirnya dihina di Buenos Aires selama pementasan, menuduh mereka tidak berpendidikan.
- Rudolf von Laban. Master tari modern Hongaria lahir pada tahun 1879, ia meresmikan pada tahun 1925 Institut Koreografinya di Zurich, Swiss, yang kemudian memiliki cabang besar dan penting di seluruh Eropa. Pada tahun 1928 ia mengusulkan metode notasi matematika yang paling penting dalam seni koreografi (notasi Labian). Dia meninggal pada tahun 1958 di Surrey, Inggris.
- Maria Wigman. Jerman lahir pada tahun 1886, ia dianggap sebagai promotor utama tari ekspresionis Eropa. Dia adalah seorang siswa dan asisten guru Rudolf von Laban, dan terkait erat dengan kelompok sastra ekspresionis Jerman Die Brücke, dan dengan kelompok Dadais dari Zurich selama Perang Dunia Pertama. Pada tahun 1920 ia mendirikan sekolah tari kontemporernya sendiri.
- Jose Limón. Penari Meksiko yang lahir pada tahun 1908 dan meninggal di Amerika Serikat pada tahun 1972, ia adalah seorang guru tari dan koreografer, pencipta gayanya sendiri yang menonjolkan peran laki-laki dalam tari, dan dianggap sebagai cikal bakal tari kontemporer.