avant-garde

Seni

2022

Kami menjelaskan apa itu avant-garde, asal-usulnya, manifestasi utama, dan karakteristik lainnya. Juga, perwakilan mereka.

Para avant-garde menantang batas-batas bentuk artistik.

Apa itu avant-garde?

Avant-garde atau “Avant-garde”(Dalam bahasa Prancis dan bahasa lainnya), adalah tren artistik yang ditandai oleh inovasi, rupturisme, eksperimentasi, dan secara umum perluasan batas-batas apa yang diterima oleh status quo. Ini adalah istilah yang digunakan mayoritas di seni, tetapi berlaku dengan pengertian yang sama juga untuk politik, itu masyarakat, itu filsafat dan daerah lainnya.

Istilah “avant-garde” berasal dari istilah militer “avant-garde”, yang merujuk pada prajurit yang memimpin dalam formasi. Istilah ini berasal dari bahasa Perancis (garda depan) dan dapat diterjemahkan sebagai "penjaga depan". Penggunaannya dalam bidang seni berasal dari teks pertama dari sosialisme utopis, dan akhirnya menjadi populer di bawah logika bahwa bentuk seni baru harus melawan model tradisional abad kesembilan belas dan akademis.

Avant-garde adalah tren umum, hadir di semua waktu dan di semua seni, meskipun dalam beberapa waktu dengan karakter yang lebih jelas dan lebih jelas.

Secara khusus, pada awal abad ke-20, ia membentuk serangkaian gerakan estetika, filosofis dan politik yang dikenal sebagai avant-gardes, yang berusaha membawa bahasa artistik ke batas yang tidak diketahui, dengan ide-ide revolusioner dan prosedur baru. Dalam konteks ini, berbicara tentang avant-garde atau gerakan avant-garde adalah sama.

Asal usul avant-garde

Avant-garde sebagai sebuah gerakan muncul pada kuartal pertama abad ke-20, di tengah masa perubahan kekerasan dalam konfigurasi politik dunia dan hilangnya kepercayaan pada ide-ide keteraturan dan kemajuan yang diusulkan abad sebelumnya sebagai model untuk mengikuti (positivisme).

Itu Perang Dunia Pertama (1914-1918), misalnya, telah menyeret yang besar kekuatan kolonial waktu untuk a konflik menghancurkan dan tidak beradab, yang telah melibatkan hampir planet utuh dan telah menelan jutaan nyawa.

Dalam konteks yang sama, revolusi orang Rusia menggulingkan tsar dan memasang republik sosialis pertama sejarah (yang kemudian menjadi Uni Soviet), memberikan sebagian besar dunia harapan bahwa alternatif untuk kapitalisme mungkin.

Ide-ide ini diperkuat oleh depresi raksasa tahun 1929, yang juga melahirkan monster politik lainnya seperti fasisme dan Nazisme, yang kemudian mengarah pada a perang dunia baru.

Tapi itu tidak mencegah mobil dan yang baru teknologi Mereka akan membanjiri pasar, meramalkan masyarakat industri yang belum pernah terlihat sebelumnya, mampu melakukan telekomunikasi, elektrifikasi, dan menaklukkan penerbangan. Itu adalah saat ketegangan dan harapan.

Di dunia seni, sudah ada avant-garde pertama pada akhir abad ke-19 di mana pelukis impresionis memberontak melawan selera waktu, menelurkan pada awal abad ke-20 seluruh lini pelukis jauh dari klasik.

Fauvisme (1905-1907), the kubisme dan ekspresionisme mereka adalah gerakan bergambar avant-garde pertama. Segera setelah itu, futurisme adalah yang pertama menerbitkan manifesto, di mana niat artistik dan sastra dinyatakan, di bawah slogan "mobil yang menderu lebih indah daripada Kemenangan Samothrace", yaitu, meninggikan modernitas dan teknologi.

Karakteristik avant-garde

Suprematisme Malevich menghindari peniruan yang nyata.

Avant-garde secara umum dicirikan oleh:

  • Meliputi serangkaian "-isme" yang beragam, yaitu manifestasi artistik tertentu, yang diberkahi dengan makna, kebijakan kelompok, seperangkat prinsip estetika, dan anggota yang berbeda. Sungguh suatu gerakan gerakan yang cenderung berumur pendek dan digantikan oleh gerakan-gerakan baru.
  • Ini dapat diklasifikasikan menjadi dua tren utama: avant-garde historis atau avant-garde pertama, yang mencakup akhir abad kesembilan belas dan awal abad kedua puluh, dan avant-garde kedua, setelah Perang Dunia II dan berakhir pada 1970-an.
  • Miliki sikap provokatif, menantang dan agresif, yang sering diungkapkan secara terbuka dalam manifesto masing-masing “-isme”.
  • Lawan cara tradisional dan nilai eksperimen, kebebasan berekspresi, keberanian dan kecepatan.
  • Merangkul rasa seni politik, sering melihatnya sebagai kritik terhadap masyarakat mapan.
  • Usulkan yang baru metafora, gambar dan teknik ekspresif, sering mengeksplorasi batas antara satu dan yang lain, dan mempertahankan subjektivitas dan orisinalitas sebagai jaminan seni baru, disesuaikan dengan zaman baru.

Manifestasi utama dari avant-garde

Impresionis seperti Monet mengubah garis dan cara memandang pekerjaan.

Beberapa "-isme" utama dari gerakan avant-garde adalah:

Pelopor Sejarah (1874-1939)

  • Impresionisme (1874-1910). Dalam banyak klasifikasi avant-garde, impresionisme biasanya ditinggalkan, karena merupakan gerakan akhir abad kesembilan belas. Namun, itu adalah gerakan artistik pertama yang memberontak melawan selera tradisional saat itu, mengusulkan representasi dari realitas dari lampu: kesan yang ditinggalkannya, dan itulah yang membentuk lukisan itu. Untuk ini dia mengubah garis dan cara memahami lokasi konstruksi, sangat berpengaruh sehingga melahirkan Neo-Impresionisme dan Pasca-Impresionisme.
  • Ekspresionisme (1905-1913). Bangkit di Jerman, tempat lahir Romantisisme, Ekspresionisme adalah gerakan bergambar, puitis, dan sinematografi yang penting, yang membela karya tersebut sebagai cerminan dari realitas batin dan sentimental sang seniman, daripada salinan dari dunia nyata. Berlebihan, deformasi, abstraksi, semuanya dipersilakan untuk mewakili dunia seniman.
  • kubisme (1907-1914). Menyerang perspektif Renaisans tradisional dan cara realistis untuk merepresentasikannya realitas, Kubisme Picasso dan Braquet melakukan caranya sendiri dalam memandang dunia, di mana objek dapat dilihat dalam tiga dimensinya pada saat yang sama, menjauh dari impresionisme dan akurasi fotografinya, untuk lebih menghargai perspektif subjektif dari berbagai hal.
  • Futurisme (1909-1914). Futurisme, di bawah tongkat penulis Italia Filippo Marinetti, bercita-cita menjadi gerakan artistik modern pertama yang benar-benar modern, di mana mesin, kecepatan, teknologi, dan aspek industri lainnya, dalam pandangannya, dinilai rendah secara estetika. Futurisme memuncak dengan sangat cepat, tetapi ditemukan kembali beberapa tahun kemudian dan terbukti sangat berpengaruh dalam Dadaisme dan Surealisme.
  • Dadaisme (1915-1922). Itu mungkin yang paling radikal dan agresif dari semua gerakan avant-garde. Lahir di Swiss, oleh tangan penyair Rumania Tristan Tzara, ia memeluk anarkisme sebagai alternatif dari konvensi moral, sosial, puitis atau estetika. Namanya, sebenarnya, berasal dari pencarian acak dalam kamus, yang berarti ciptaan murni, bebas, yang mampu mengekspresikan dirinya melalui cara-cara baru dan menakjubkan. Itu sangat berpengaruh bagi avant-garde nantinya.
  • Suprematisme (1915-1919). Lahir di Rusia revolusioner oleh tangan Kasimir Malevich, itu adalah eksplorasi bergambar untuk mencari bahasa plastik baru dan murni, tanpa figuratif warisan. Dia memeluk geometri dan abstraksi sebagai pelarian dari peniruan realitas, dengan penggunaan khusus hitam dan putih, atau warna yang tidak terlalu cerah. Itu adalah salah satu gerakan utama dari seni abstrak.
  • Ultraisme (1918-1922). Muncul di Spanyol setelah Perang Dunia Pertama, itu adalah gerakan pembaruan penulisan puitis, membela ayat gratis dan metafora, bertentangan dengan anekdot dan sajak. Ini melahirkan gerakan lain seperti kreasionisme, dan eksponen terbesarnya adalah Vicente Huidobro, Guillaume Apollinaire dan Jorge Luis Borges.
  • Stridentisme (1922-1927). Lahir di Meksiko sebagai campuran dari beragam gerakan avant-garde lainnya, ia memiliki semangat sastra modern, kosmopolitan, dan perkotaan, dengan selera yang tidak puas, sombong, dan tidak sopan, yang menolak segala sesuatu yang kuno. Anteseden terbesarnya adalah Futurisme, di sisi Soviet Rusia.
  • Surrealisme (1924-1939). Mencerminkan ketidakstabilan periode antar perang, gerakan ini muncul berkat karya penyair Prancis André Bretón, dan segera menyebar ke lukisan, di mana ia memperoleh makna ganda: surealisme figuratif dan abstrak. Masing-masing, dengan caranya sendiri, mencoba mengeksplorasi tidak lagi realitas yang terlihat, tetapi realitas mimpi: yang terperangkap di kepala seniman dan yang hanya dapat diakses dalam mimpi, melalui mekanisme yang menarik dan menyeramkan. Itulah mengapa surealisme dihargai metode tidak menyadari penciptaan, seperti tulisan otomatis atau mayat yang indah, dan huruf-huruf yang dibudidayakan, bioskop dan melukis dengan gaya yang tak tertandingi.

Barisan depan kedua (1945-1970)

  • Tachismo (1940-1950). Milik gerakan yang lebih luas dan lebih beragam yang dikenal sebagai Informalisme, itu adalah jenis lukisan abstrak berdasarkan noda (karena itu namanya, dari bahasa Prancis mencoret, "noda"). Itu adalah reaksi terhadap Kubisme, yang menggunakan coretan, garis tebal, berantakan, dan memiliki ikatan dengan abstraksi liris Amerika.
  • Arte Póvera (pertengahan 1960). Namanya berasal dari bahasa Italia: "seni yang buruk", nama yang diberikan oleh kritikus Germano Celant, karena ia menggunakan bahan non-industri yang sederhana untuk karyanya, seperti lemak, tali, tas kanvas, kotoran, kayu gelondongan, dll. Dengan demikian, sebuah karya dibuat yang perubahannya dengan cuaca mereka jelas dan patut dihargai, karena bahan-bahan pembuatannya terurai.
  • Seni kinetik (1965-1970). Jenis seni plastik yang mencoba mereproduksi dalam karya-karyanya pergerakan dan efek optik, saat pemirsa masuk atau berjalan di sebelah patung atau gambar. Dalam beberapa kasus, motor kecil bahkan digunakan untuk menghasilkan gerakan. Itu adalah salah satu seni paling rasional saat itu, dekat dengan desain karena karyanya membutuhkan biaya besar perencanaan.

Penulis dan perwakilan dari avant-garde

Penulis avant-garde terlalu banyak untuk dicantumkan, tapi satu lanjut yang paling terkenal harus mencakup yang berikut:

  • Claude Monet (1840-1926). Pelukis Prancis, pencipta bersama dengan impresionisme lainnya. Bahkan, salah satu karyanya memberi nama gerakan itu: "Kesan, matahari terbit" dari tahun 1872.
  • Pierre-Auguste Renoir (1841-1919). Pelukis impresionis hebat lainnya, yang karyanya cenderung lebih sensual dan berornamen daripada karya sesama gerakannya, dengan palet cerah dan pandangan optimistis tentang realitas.
  • Edvard Munch (1863-1944). Pelukis dan pembuat grafis Norwegia, yang karya-karya ekspresionisnya selalu dipengaruhi oleh kesedihan dan nafsu, sangat dipengaruhi oleh Neo-Impresionisme.
  • Fritz Lang (1890-1976). Pembuat film Austria yang karyanya dikembangkan di Jerman dan Amerika Serikat, dianggap sebagai salah satu eksponen besar ekspresionisme dalam sinema, sebelum karirnya beralih ke film hitam setelah emigrasinya ke Amerika Serikat dan penggabungannya ke Hollywood.
  • Pablo Picasso (1881-1973). Pelukis dan pematung Spanyol yang, bersama dengan Georges Braque, menciptakan Kubisme. Dia adalah salah satu pelukis terbesar abad ke-20, dan seorang komunis dan pasifis militan yang kuat.
  • Tristan Tzara (1896-1963). Penyair dan penulis esai Rumania asal Yahudi, ia mendirikan gerakan anti-artistik Dadaisme, di mana ia adalah eksponen terbesarnya. Leluhur surealisme, ia adalah salah satu seniman avant-garde besar abad ke-20.
  • Guillaume Apollinaire (1880-1918). Penyair, novelis, dan penulis esai Prancis, terkenal dengan puisi kaligramatiknya yang ia coba representasikan, melalui tipografi dan tata letak pada halaman, makna baru di luar apa yang dikatakan dengan kata-kata. Dia adalah orang pertama yang menggunakan istilah "surrealisme" dan "surrealisme" pada tahun 1917, merujuk pada salah satu karyanya oleh teater.
  • Andre Breton (1896-1966). Penyair, penulis esai, aktivis komunis dan bapak surealisme, Breton juga pelopor Dadaisme, sebelum putus dengan Tzara. Karyanya adalah yang paling mewakili surealisme.
  • Luis Buñuel (1900-1983). Sutradara film Spanyol yang karyanya sebagian besar diproduksi di Meksiko dan Prancis, akibat kerasnya Perang Saudara Spanyol. Kultor surealisme, kolaborator Salvador Dalí, ia dianggap sebagai salah satu sutradara film paling orisinal dalam sejarah.
  • Salvador Dali (1904-1989). Pelukis, pematung, pembuat grafis, perancang set dan penulis Spanyol dengan afiliasi surealis yang kuat, lukisannya terkenal dengan latarnya yang seperti mimpi dan mengganggu, yang dikenal di seluruh dunia. Dengan orisinalitas, narsisme, dan megalomania yang luar biasa, ia berkolaborasi secara ekstensif dengan pembuat film seperti Alfred Hitchcock dan Walt Disney.

Karya-karya avant-garde

Karya Picasso "Guernica" mengenang pengeboman selama Perang Saudara.

Sekali lagi, katalog karya avant-garde terlalu luas dan beragam. Selanjutnya, kami hanya akan menyebutkan beberapa penulis paling terkenal yang tercantum di atas.

  • Kesan, matahari terbit kamu Makan siang di rumput oleh Monet.
  • Makan siang para pendayung kamu Pemandian besar oleh Renoir.
  • Jeritan kamu Ciuman oleh Munch.
  • Metropolis kamu M, vampir dari Dusseldorf oleh Fritz Lang.
  • Yang Mulia Avignon , Pria dengan gitar dan Guernica oleh Picasso.
  • Manifesto Dada Pertama kamu Di mana serigala minum dicetak oleh Tristan Tzara.
  • Seekor anjing Andalusia kamu Pesona rahasia borjuasi dari Buñuel.
  • Masturbasi yang hebat , The kegigihan Memori kamu Godaan San Antonio oleh Salvador Dali.
!-- GDPR -->