lukisan abstrak

Seni

2022

Kami menjelaskan apa itu lukisan abstrak, sejarahnya, ciri-cirinya dan jenis-jenis yang ada. Juga, pelukis abstraksionis utama.

Lukisan abstrak Mondrian mempengaruhi seni lain seperti desain dan arsitektur.

Apa itu lukisan abstrak?

Itu lukisan abstraksionisme abstrak atau bergambar adalah, bersama-sama dengan patung abstrak dan musik abstrak, salah satu manifestasi dari Seni abstrak atau Abstraksionisme, tren estetika modern yang lahir pada awal abad ke-20 dan bertahan dari waktu ke waktu hingga munculnya abad ke-21.

Tren ini ditandai, lebih dari segalanya, oleh penentangannya terhadap seni figuratif. Dengan kata lain, ia menjauh dari tiruan bergambar dari realitas dan sebaliknya mengusulkan realitas baru, dengan caranya sendiri, yaitu dengan sendirinya bahasa visual bentuk, warna dan garis.

Lukisan abstrak, dari awal, memanifestasikan dirinya dalam cara yang berbeda, pergi ke teknik kamu strategi ekspresi yang berbeda, dari komitmen ke geometri hingga lereng yang dekat dengan surrealisme. Dengan demikian, melahirkan banyak gerakan estetis yang ditorehkan dalam estetis yang sama.

Yang terakhir ini dianggap tipikal seni modern dan juga kontemporer, bukan hanya karena lokasi temporalnya, tetapi karena secara sempurna mencerminkan pencarian ekspresif dan eksistensial dari seni. kemanusiaan kontemporer, dengan mempertimbangkan nihilisme, dan juga hubungan iman dan ketakutannya dengan Sains dan alasannya.

Sejarah lukisan abstrak

Selain menciptakan karya, Kandinski berteori seputar abstraksionisme.

Bingkai lukisan abstrak pertama adalah karya seniman Swedia Hilma af Kint (1862-1944), sebagai bagian dari serinya Lukisan untuk candi, di mana ia mencoba menangkap visi spiritualnya yang kompleks. Namun, penulis tidak pernah memamerkan lukisannya dan diakui sebagai pelopor abstraksionisme bergambar lebih dari 20 tahun setelah kematiannya.

Jadi, sejak lama gerakan Kasimir Malévich Rusia (1879-1935), yang muncul pada tahun 1915 dan dikenal sebagai Suprematisme, dianggap sebagai awal abstraksionisme, di mana berbagai seniman menorehkan karya mereka, seperti konstruksi abstrak Rodchenko , Popova, Rózanova, Jean Pougny dan artis lain saat itu.

Tapi mereka bukan satu-satunya yang mencoba bahasa gambar baru. Munculnya abstraksionisme secara signifikan dipengaruhi oleh pengalaman artistik seperti:

  • Adolf Hoelzel, yang pada tahun 1905 mengusulkan sistem warna yang mendekati abstraksi, dan pada tahun 1917 mencoba memasangkannya dengan musik dalam "Suara Berwarna" -nya.
  • Pelukis Prancis Francis-Marie Picabia (1879-1953), yang berkelana ke kubisme pada tahun 1910.
  • Sekelompok seniman Prancis dari kota Puteaux, yang berkumpul di studio Jacques Villon antara tahun 1911 dan 1914, menciptakan Section D'or, sebuah gerakan yang mencoba menguraikan fondasi matematika dari komposisi artistik.
  • Orang Prancis Robert Delaunay (1885-1941), yang bersama istrinya Sonia mengembangkan gerakan yang disebut Sinkronisme pada tahun 1912, berdasarkan teori tentang warna oleh Eugéne Chevreul, dan bersama dengan sekelompok seniman Amerika di Prancis.
  • Vasili Kandinski dari Rusia membuat cat air abstrak pertamanya antara tahun 1910 dan 1913, dan dalam bukunya tahun 1911 Tentang spiritual dalam seni dia berteori seputar abstraksionisme.
  • Pelukis Prancis Ferdnand Léger (1881-1955), yang antara tahun 1913 dan 1914 menciptakan seri "Kontras Bentuk".

Pada tahun 1917 muncul Neoplastisisme Piet Mondrian Belanda (1872-1944) yang merupakan bagian dari gerakan De Stijl, untuk mencari integrasi seni untuk mencapai "seni total". Seperti yang akan kita lihat, ini adalah waktu yang penuh semangat untuk bereksperimen, yang melahirkan avant-garde.

Abstraksionisme sedang populer sampai tahun 1950-an dan 1960-an, memiliki pengaruh yang besar dialog dengan seni dekoratif dan desain grafis yang baru lahir. Setelah tanggal itu, dia tidak berhenti menilai dan berkultivasi, tetapi tidak dengan semangat tahun-tahun terpentingnya.

Jenis-jenis lukisan abstrak

Lukisan abstrak geometris didasarkan pada prinsip-prinsip rasional.

Lukisan abstrak muncul dalam dua aspek khusus: yang terkait dengan seni dekoratif, dan yang terkait dengan musik, sehingga memunculkan dua jenis besar lukisan abstrak, yang bagaimanapun dapat terjadi secara bersamaan dalam satu karya, tergantung pada kasusnya. . Kita bicara tentang:

  • Lukisan abstrak ekspresif. Sifat subyektif dan spontan, dengan metode lukisan impulsif dan improvisasi, untuk mendapatkan karya yang tidak terstruktur, ambigu, sugestif dengan elemen visual yang sangat ekspresif. Ini khas dari Ekspresionisme abstrak, Tachismo, antara lain.
  • Lukisan abstrak geometris. Sangat berbeda dengan yang sebelumnya, karena mencita-citakan suatu derajat objektivitas dan universalitas tertentu, merencanakan karya sebelum pelaksanaannya berdasarkan kaidah-kaidah rasional, logis, impersonal, yang menghasilkan karya yang sistematis, logis, presisi, melalui unsur-unsur geometris yang netral. . Ini adalah tipikal Suprematisme, Konstruktivisme, Seni Beton, antara lain.

Namun, ada aspek ketiga, dengan nama yang kontradiktif, yang disebut lukisan abstrak figuratif, di mana elemen yang bergerak dan berubah digabungkan dengan elemen statis dan tidak berubah lainnya, melalui berbagai warna.

Pelukis abstraksionis terkenal

Matisse adalah salah satu seniman terkemuka abad ke-20.

Beberapa seniman abstraksionisme bergambar yang paling terkenal adalah:

  • Vasili Kandinski (1866-1944). Pelopor abstraksionisme dan ahli teori seni Rusia, ia mulai melukis pada usia 30-an dan merupakan seniman terkenal pada masanya, terlepas dari kenyataan bahwa kecenderungannya tidak dihargai secara politis di awal kemunculannya. Uni Soviet. Dilatih di Jerman, dia tinggal di Munich sampai pada tahun 1933 Nazi menutup Sekolah Bauhaus, tempat dia mengajar, itulah sebabnya dia tinggal di Prancis selama sisa hidupnya.
  • Piet Mondrian (1872-1944). Pelukis avant-garde Belanda, anggota De Stijly, pencipta bersama Theo van Doesburg dari Neoplastisisme. Bersama dengan Kandinski dan Malevich, dia adalah salah satu perwakilan abstraksionisme terbesar, yang dia capai setelah merambah naturalisme dan simbolisme. Karya dan teorinya sangat memengaruhi seni abad kedua puluh lainnya, seperti desain, itu Arsitektur, dekorasi dan patung.
  • Kazimir Malevich (1879-1935). Pelukis Rusia asal Polandia, pencipta salah satu gerakan avant-garde utama di Rusia, Suprematisme. Dengan gerakan ini, yang mengurangi elemen gambar seminimal mungkin dalam karya-karyanya, ia menciptakan bahasa artistik baru dan dihargai oleh Revolusi Oktober yang baru dimulai, menunjuknya sebagai direktur lokakarya bergengsi di Petrograd dan ia menjadi salah satu tokoh besar seni Soviet. .
  • Henri Matisse (1869-1954). Pelukis, juru gambar, pembuat grafis, dan pematung Prancis, bersama dengan Pablo Picasso, dianggap sebagai salah satu seniman Eropa terbesar abad ke-20. Karyanya terkenal karena penggunaan warna yang khusus dan penggunaan gambar yang mengalir, di mana pengaruhnya dari Fauvisme dan seni Maroko memainkan peran penting.
  • Arthur Garfield Merpati (1880-1946). Salah satu pelukis abstrak paling awal dari Amerika, Seniman Amerika ini dilatih secara artistik di Paris, yang pada waktu itu dianggap sebagai ibukota seni, merambah gaya Fauvisme dan tren Italia dan Spanyol lainnya. Kembali di Amerika Serikat, dia adalah seorang pelukis penting, meskipun dia selalu harus mengatasi kesulitan keuangan yang besar.
!-- GDPR -->