Kami menjelaskan apa itu sinema, asal usulnya, sejarahnya dan apa genre sinematografinya. Juga, elemen apa yang menyusunnya.
Apa itu bioskop?
Ketika kita berbicara tentang sinema, pada saat yang sama kita merujuk pada a teknik, sebuah industri dan menjadi bentuk seni, yang fitur utamanya adalah kemampuan untuk menciptakan kembali ilusi pergerakan dari penangkapan dan tampilan foto-foto (frame) terus menerus dengan kecepatan lebih cepat dari yang bisa dideteksi mata.
Kata "bioskop" adalah kependekan dari sinematografi, kata yang dibentuk oleh suara Yunani kine ("Gerakan") dan grafik ("Menulis" atau "prasasti"), dan begitulah teknik khusus ini, yang ditemukan pada abad kesembilan belas, dikenal.
Awalnya, itu adalah langkah maju dalam evolusi fotografi, tetapi sejak 1895 mulai menempati tempat formal di antara bentuk-bentuk tontonan yang biasa pada saat itu. Ketika diterapkan untuk tujuan bercerita, teknik sinematografi juga menjadi genre artistik: yang disebut "seni ketujuh".
Saat ini, bioskop adalah salah satu industri hiburan yang paling populer dan dikonsumsi di dunia, baik di bioskop yang diadaptasi khusus untuk itu ("bioskop"), atau melalui layanan konten digital atau TV.
Evolusi dan kecanggihan sinematografi membuat perekaman film, terutama di pangkuan Hollywood dan konsorsium produksi film besar lainnya, mempekerjakan kru film raksasa. profesional khusus dan biasanya menghasilkan jutaan dolar di box office, pemasaran dan iklan.
Pada saat yang sama, aliran seni yang berbeda telah muncul di sekitar teknik naratif ini selama kurang dari dua abad kehidupannya. Penghargaan telah dibuat untuk merayakan mahakarya sinematografi dan sinema dianggap sebagai salah satu manifestasi budaya utama dari kemanusiaan kontemporer.
Asal usul bioskop
Asal mula sinema dimulai pada akhir abad ke-19, ketika sinematografi diciptakan, yaitu mesin yang mampu merekam dan mereproduksi gambar untuk menciptakan sensasi gerakan. Ada banyak pendahulu dari penemuan ini, yang berjalan seiring dengan langkah formal pertama dalam teknik fotografi.
Mungkin yang paling penting adalah "kinetoskop" orang Amerika William Dickinson (1860-1935) dan Thomas Alba Edison (1847-1931), yang fungsinya masih sangat terbatas, dibandingkan dengan sinematograf yang dipatenkan pada tahun 1895 oleh Lumière bersaudara yang terkenal. , Auguste Marie (1862-1954) dan Louis Jean (1864-1948), putra fotografer Antoine Lumière.
Merekalah yang pada 28 Desember 1895 di Paris melakukan pemutaran film publik pertama. Ini terdiri dari serangkaian, untuk menyebutnya entah bagaimana, dokumenter: gambar pekerja di tempat kerja atau kereta mendekati stasiun La Ciotat.
Justru pembuatan film kereta menyebabkan dampak yang begitu besar pada para penonton sehingga banyak yang meninggalkan ruangan dengan ketakutan. Beberapa waktu kemudian, Lumière juga yang pertama dibuat fiksi film, mengadaptasi komik oleh Hermann Vogel dalam dua film pendek lucu, yang sekarang dikenal sebagai "El regador regado" (L'arroseur arrosé).
Awalnya, pameran ini diadakan di ruang bawah tanah, klub malam, dan kafe, dengan jumlah pengunjung yang besar dan tidak lebih dari beberapa menit. Itu adalah bioskop yang masih sederhana, sunyi dan hitam putih, yang mengiringi pembacaan, musik dan banyak partisipasi penonton.
Namun, awal yang sederhana ini terbukti sangat menguntungkan, dan industri baru muncul selama 30 tahun ke depan, siap untuk berinvestasi dalam produksi film, tetapi juga dalam produksi film. inovasi peralatan dan bahan mereka. Maka lahirlah industri film.
Berkat ini, sejak awal abad ke-20 upaya pertama di bioskop untuk warna, hasil formal pertama yang muncul sekitar tahun 1915. Tapi ini tidak akan populer sampai pertengahan abad ini.
Mengenai suaraFilm-film pertama pada setiap proyeksinya diiringi oleh live musisi, atau paling banyak dengan rekaman musik yang mengiringi suasana cerita. Pada tahun 1927, film fitur pertama dengan dialog tersinkronisasi muncul di Amerika Serikat, direkam pada disk terpisah dengan setiap gulungan film, dan yang harus diputar secara serempak. Itu adalah "Penyanyi Jazz" (Penyanyi Jazz).
Dengan warna dan suara yang ditaklukkan, pada tahun 1930 "Zaman Keemasan" sinema terjadi. Seni ketujuh ada di sini untuk tinggal.
Genre film
Sinema adalah genre artistik naratif, yaitu menceritakan kisah. Dalam pengertian ini, produksinya menanggapi klasifikasi tradisional dari teater dan seni Drama, atau sering literatur, sehingga membedakan antara komedi, drama, tragikomedi, dll.
Namun, sinema juga menghadirkan klasifikasinya sendiri, yang memperhatikan bentuk-bentuk produksi film dan tingkat niat artistik di baliknya. Ini biasa disebut dengan genre film.
- Bioskop komersial. Setara dengan buku terlaris di industri buku, produksi film ini selalu memiliki keuntungan ekonomi sebagai tujuan mendasar, yaitu, mereka berusaha untuk menjangkau khalayak seluas-luasnya dan mengumpulkan uang sebanyak mungkin di box office. uang. Mereka biasanya disertai dengan pajangan publisitas besar dan, dalam istilah artistik, mereka biasanya menanggapi standar yang sangat tradisional atau tidak terlalu inovatif.
- bioskop penulis. Judul ini diciptakan oleh para kritikus majalah film Prancis Cahiers du Cinema, untuk membedakan produksi film di mana sutradara meninggalkan tanda kepengarangan yang jelas, yaitu, mereka merupakan bagian dari proyek artistik yang dapat dikenali dan pribadi, dan oleh karena itu juga dari gagasan sinema, dari estetika dan gaya bercerita yang unik. Katakanlah, mereka adalah film-film artistik yang par excellence.
- film indie. Umumnya mengacu pada produksi sederhana, rendah anggaran, dilakukan oleh rumah produksi kecil, di luar konsorsium film tradisional. Mereka biasanya tidak memiliki bintang akting yang hebat dan dalam banyak kasus mereka berfungsi sebagai debut bagi pencipta dan penerjemah.
- Bioskop animasi. Ini adalah produksi tanpa aktor, dan berdasarkan kartun menggunakan teknik sinematografi. Saat ini mereka kurang lebih terkomputerisasi, dan aktor biasanya campur tangan hanya untuk menyumbangkan suara mereka ke cerita animasi. Banyak dari mereka didedikasikan untuk anak-anak dan remaja, meskipun ini bukan fitur eksklusif.
- Film dokumenter. Produksi film yang mencari, tepatnya, untuk merekam realitas: mendokumentasikannya, menangkapnya apa adanya, dan karena itu mereka tidak menggunakan fiksi, melainkan mengejar tampilan yang kurang lebih objektif, hampir bisa dikatakan jurnalistik. Namun, jangan bingung dengan reportase jurnalistik, karena film dokumenter juga memiliki posisi tersendiri atas apa yang diceritakan.
- Film dokumenter fiksi. Produksi yang dikelola dalam batas tipis dan ambigu antara dokumenter dan fiksi, seringkali untuk tujuan humor atau satir. Dokumenter palsu dan apa yang disebut "mockumentary”Atau film dokumenter satir.
- Bioskop eksperimental. Kategori ini termasuk produksi yang mencoba mendorong batas-batas dari apa yang mungkin dalam genre sinematografi, yaitu, yang mencoba menemukan bentuk ekspresi baru dengan kamera. Mereka dapat dianggap setara dengan seni abstrak.
- Bioskop lingkungan. Produksi yang didedikasikan untuk pendaftaran alam dan satwa liar, seringkali untuk tujuan ekologi atau lingkungan, sehingga mereka dapat menjadi bagian dari kecaman sosial atau politik yang sebenarnya. Mereka dapat dipahami sebagai bentuk film dokumenter yang sangat spesifik.
Elemen bioskop
Proses sinematografi adalah kompleks, dan berbagai contoh dan elemen campur tangan di dalamnya, yang dapat kita dekati sesuai dengan perannya dalam proses normal produksi film.
Naskah. Tahap pertama dari keseluruhan proses produksi sinema terdiri dari penciptaan elemen pertama sinema: naskah atau storyboard, yaitu sketsa cerita yang kurang lebih lengkap, merinci cara penyampaiannya dan bahkan jenis-jenisnya. foto yang akan diambil untuk itu. Dari ini teks Pendahuluan Anda mendapatkan naskah sastra (yang menceritakan kisahnya) dan naskah teknis (yang merinci bagaimana mereka akan memfilmkannya).
pengecoran. Ini adalah nama proses pemilihan personel yang akan mengerjakan film, dan itu adalah tanggung jawab produksi dan sutradara, yang akan memilih di antara aktor yang tertarik yang paling cocok untuk peran itu, baik karena alasan bakat. atau karena alasan bakat, penampilan, atau lainnya.
syuting. Ini dikenal sebagai "syuting" untuk pembuatan film yang sebenarnya, sesuai dengan apa yang diatur dalam naskah. Agar ini terjadi, aktor yang berbeda campur tangan dalam proses:
- Arah. Sutradara film bertanggung jawab untuk memimpin tim sehingga visi khusus mereka tentang cerita dapat diwujudkan. Dia, jika Anda suka, adalah "penulis" film, dan bertanggung jawab untuk mengoordinasikan aspek teknis dan artistiknya, bersama dengan tim profesionalnya.
- Akting. Aktor sangat penting untuk membuat sebuah film. Mereka diharapkan mengetahui naskahnya dengan baik dan mewujudkan karakter, meminjamkan citra dan suara mereka untuk itu.
- pencahayaan. Karena Anda tidak selalu memiliki kondisi cuaca yang diperlukan untuk membuat film dengan benar, ada pekerjaan pencahayaan yang intens yang menjamin kamera mendapatkan cahaya yang tepat untuk menangkap gambar. Jangan lupa bahwa bioskop adalah bentuk fotografi.
- Foto. Tepatnya, juru kamera dan direktur seni memastikan bahwa gambar yang diambil memenuhi persyaratan estetika, narasi, dan kualitas yang diperlukan sehingga, setelah bingkai diproyeksikan, semuanya menjadi seperti yang diinginkan sutradara.
Majelis dan edisi. Setelah pembuatan film selesai, yang dapat memakan waktu berhari-hari atau berminggu-minggu kerja lapangan yang intens, hasilnya seringkali berupa kumpulan materi film yang berantakan dan besar, yang kemudian harus diatur dan disaring.
- Montase adalah perakitan kaset, secara harfiah: urutan adegan menurut logika naratif, menambahkan suara dan elemen lain yang diperlukan.
- Editing adalah intervensi sutradara dalam urutan naratif tersebut, untuk memilih shot mana yang akan disimpan, mana yang harus dihilangkan dan bagaimana berpindah dari satu shot ke shot lainnya. Pada tahap ini keputusan penting dibuat untuk struktur cerita.
Pasca produksi. Juga disebut "finalisasi", ini adalah tahap terakhir dari intervensi film, di mana perubahan ditambahkan dan modifikasi dilakukan, umumnya dengan cara Perangkat lunak. Pada tahap ini, efek khusus digabungkan, suara yang hilang direkam ulang, dan seterusnya.
Distribusi.Setelah produksi film selesai, film tersebut didistribusikan di ruang pamer dan format lain yang mendekatkannya kepada penontonnya, dan yang melengkapi sirkuit melalui komersialisasinya. Iklan dan promosi film juga berpartisipasi dalam hal ini.